影音檔案庫
BROWSE BY:
【表演與身體】台詞、感官性聲調與身體潛意識:以《Shapde 5.5》為例
影片長度
00:17:45
時間標籤
【表演與身體】台詞、感官性聲調與身體潛意識:以《Shapde 5.5》為例
【表演與身體】台詞、感官性聲調與身體潛意識:以《Shapde 5.5》為例
資料時間_ 2014/9/24
資料地點_ 身聲淡水小劇場、台灣數位藝術中心

《Shapde5.5-劉守曜獨舞》是2014年牿嶺街小劇場的年度公演,由身體氣象館劇團製作。牿嶺街小劇場館長姚立群邀請劉守曜駐館創作獨舞作品,並邀請來自馬來西亞的影像創作者區秀詒、台灣的實驗電影導演吳俊輝、澳門的數位影像藝術家李少莊以及香港知名攝影師馮建中來台與劉守曜合作,共同為Shape和Shade的相遇進行實驗。

劉守曜以50歲的當下,回望過去獨舞創作、探究未來生命,將慾望、時間、記憶為經緯,讓影像化為角色、收納舞台各元素於主題之中。僅一人的舞台,動用了3台16釐米放映機、2台數位投影機,1台手持8釐米放映機、現場VJ操作,建構出影像與肢體關係的新格局。

摘自:劉守曜個人網站

關於《Shapde 5.5》中的台詞、感官性聲調與身體潛意識,李時雍於〈肉身道場《Shapde 5.5》〉中有這樣的描述:

在流動的光影中,有時我們視線不禁被攫獲住的,反而是身側快速轉動置入的長長膠卷,更是運轉時機器粗糙摩擦的聲音。

第二段劉守曜換著西裝制服,進場問候般唸出台詞:「Tomorrow, and tomorrow, and tomorrow….」,踏著走路的腳步,穿梭在層疊變換構成出的幕間彷如日常。 那段一再重複唸出的台詞是《馬克白》第五幕第五景。除了文本所指涉的哀歎意涵外,劉守曜說:「我會用此段台詞作為劇中唯一語言表達的原因,是因為這段台詞是我20年前在紐約接受SITI劇團鈴木忠志訓練法時,完全靠聽聲音而記下的字句。」(節目冊〈獨舞創作筆記〉,頁3-5)這些最初不帶任何意義,而純然為感官性的聲調、聲音,成為劉守曜嘗試帶出身體感與潛意識的回憶路徑,但此時當然業已糾纏有新的語意的層次。他反覆在台前回轉,拉扯著布幕,跨越起伏的空間;台詞唸著到後因嘶吼而終回返純粹的人聲和情緒。大塊布幔從頭罩覆而下,他最後站成靜止。

發佈時間_ 2019\09\05
版權資訊
原件著作財產權人: 劉守曜
數位檔案著作財產權人: 在地實驗
直接連結: https://archive.etat.com/?p=7275
發表迴響

請先登入社群網站,或是填寫兩個必填欄位「姓名」與「電子郵件」後再送出留言,您所輸入的資訊僅供本網站使用。

發表迴響

你的電子郵件位址並不會被公開。 必要欄位標記為 *

延伸閱讀
資料時間_ 2019/07/30
台灣1980至90年代表演身體的練成,不僅受當代社會影響,應該也是回應更更深遠的歷史與理論。本場論壇將從王墨林對身體的討論,以及當時如優劇場(1988年成立)、河左岸劇團(1985年成立)的表演活動等多歷史的層次思考1980至90年代小劇場身體的煉 ...
發佈時間_ 2020\03\25
0則迴響
資料時間_ 1997/08/31
劉守曜導演在颱風過後於誠品敦南店門口彩排《愛比死更冷》成了街頭奇異風景。而本次「地下開放劇展」其餘戲碼也不惶多讓,如柳春春劇社鄭志忠自編自導自演的《變態》便是為紀念田啟元而作,劇中不但有鐵鍊縛身,更有割喉等血腥畫面。(節錄自:紀慧玲,1997/08/31。誠品敦南店地下開放劇展,昨天演街頭秀暖身。民生報,19版) 延伸閱讀: ...
發佈時間_ 2016\08\16
0則迴響
資料時間_ 1997/09/19
劉守曜自1987年加入劇場活動,1993年發表個人自編、自導與演出《觀自在》,之後前往美國紐約與英國的拉邦中心進修兩年,嘗試發展身體與表演的辯證思維。1995年返台後,曾參加密獵者劇團、臨界點劇團多齣戲劇演出。1997年創立光之片刻表演會社。《愛比死更冷》戲名源自德國新電影導演法斯達的作品,劇中人物則取材自小說家白先勇作品中的典型角色,再由演員自身發展 ...
發佈時間_ 2016\09\21
0則迴響