本文〈【表演與身體】藝術的政治與政治的藝術:以《TSOU.伊底帕斯》為例〉概念取自《TSOU.伊底帕斯》(1998)放映討論會(2020.01.16)文字紀錄,摘要段落如下:
參與者D——我不能理解《驅逐蘭嶼的惡靈》可以跑去蘭嶼,那有什麼理由不能發生在鄒族?最有批判力的方式難道是進國家戲劇院嗎?近國家戲劇院顯然不是他熟悉的操作,所以他找了另一位導演,才能撐起演出的大場面。王墨林把它變成政治的藝術,卻無法把它變成藝術的政治。王墨林當時一直處於批判兩廳院、實驗劇場、國家戲劇院與收編論,批判巨大的國家象徵與資本主義體制的時期。
參與者B——可是《驅逐蘭嶼的惡靈》沒有處理語言的問題呀,《驅逐蘭嶼的惡靈》是社會行動在先,並沒有處理像在古典的劇場空間《TSOU.伊底帕斯》裡的文本語言。
王墨林於1998年策劃與編導的《TSOU.伊底帕斯》,是與台灣鄒族原住民合作的大型希臘悲劇演出。據其創作自述,乃是「以邊緣族群的身體去異化文本的主流論述」,同時是「以少數民族瀕臨喪失的母語……去召喚隱藏於詩句中更深沈的靈魂」。
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關鍵字:驅逐蘭嶼的惡靈、蘭嶼、鄒族、國家戲劇院、政治的藝術、藝術的政治、收編論、國家象徵、資本主義、語言、社會行動
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