本文〈【表演與身體】語言與聲音的激進性:以《TSOU.伊底帕斯》為例〉概念取自《TSOU.伊底帕斯》(1998)放映討論會(2020.01.16)文字紀錄,摘要段落如下:
參與者B——《長夜漫漫路迢迢》(2015)演出時,澳門的阿J認為粵語是激進的,粵語的激進性是當它在臺北的實驗劇場堅持用粵語演出時。這個和王明輝的音樂和聲音設計有點像,作品與在哪個區域是有關的,比如《再見母親》(2011)在音樂上的使用,採用韓國音樂。《長夜漫漫路迢迢》和《TSOU.伊底帕斯》又可以怎麼去看呢?這是我目前想拉出來從音樂角度的對比。
王墨林於1998年策劃與編導的《TSOU.伊底帕斯》,是與台灣鄒族原住民合作的大型希臘悲劇演出。據其創作自述,乃是「以邊緣族群的身體去異化文本的主流論述」,同時是「以少數民族瀕臨喪失的母語……去召喚隱藏於詩句中更深沈的靈魂」。圖為演出影像截圖。
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關鍵字:長夜漫漫路迢迢、澳門、阿J、粵語、實驗劇場、王明輝、音樂、聲音、再見母親、韓國
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